miércoles, 28 de noviembre de 2012


One Piece RED, la primera guía de One Piece, saldrá en febrero



La primera de las cinco guías de personajes deOne PieceOne Piece RED: Grand Characters, aparecerá en el mes de febrero en España, tras anunciar su licencia Planeta De Agostini en el pasado XVIII Salón del Manga de Barcelona.

Esta guía centrada en los personajes principales de One Piece mantiene el formato y la edición de la versión original japonesa, incluyendo una sobrecubierta especial con una película a todo color. Tendrá unas 268 páginas, y saldrá a un precio de 9,95€.

Esta es la primera de las cinco guías existentes de One Piece y que Planeta planea editar empezando el próximo mes de febrero. En estos volúmenes no sólo se hace una clasificación de los distintos grupos de piratas a los que pertenece cada personaje, sino que se ahonda también en el perfil psicológico de cada uno de ellos, además de contar detalles sobre su historia o los distintos ataques que poseen. La lista es larga, debido a la longevidad de la propia serie, a lo que hay que añadir que incluye nombres de personajes jamás aparecidos en el manga ni en el anime.

Kyary Pamyu Pamyu desea Feliz Navidad



Kyary Pamyu Pamyu celebra en un vídeo escueto pero ultrakawaii la Navidad como sólo ella puede hacer: con un peinado a lo reno de Papá Noël y una pronunciación típicamente japonesa y mona de unas palabras en inglés. Se trata de un vídeo creado para el canal Space Shower, cadena de televisión en la que suele colaborar habitualmente.


De hecho, el día de Nochebuena emitirá un programa especial titulado Fiesta Privada de Navidad con Kyary Pamyu Pamyu. Además, la artista nipona tampoco descansará en Nochevieja ya que cantará en el prestigioso Programa de Nochevieja en Rojo y Blanco de la cadena NHK.

Kyary Pamyu Pamyu (きゃりーぱみゅぱみゅ), cuyo nombre real es Kiriko Takemura, es una modelo japonesa que se pasó al mundo de la música. Nació en enero 29 de 1993 en Tokio, Japón y ha posado para revistas como Kera, Zipper y HR. Con la fama optó por lanzar un negocio propio de pestañas postizas llamadas Harajuku Doll Eyelashes by Eyemazing x Kyary y en 2011 debutó como cantante el 20 de julio bajo el sello Warner Music Japan con su primer single titulado PON PON PON.

Hace apenas unos días, la cantante anunció que comenzará una gira mundial en 2013, dando once conciertos por nueve países de Europa, América del norte y Asia, además de otros nueve por cinco ciudades japonesas. Su primera gira nacional comenzó el 2 de junio de este año y terminó el día 29 del mismo mes.

El grupo Perfume interpretará el tema de la nueva película de Doraemon


El grupo japonés Perfume anunció en su última gira en Singapur, que serían lasencargadas de interpretar el tema principal de la película de Doraemon, titulada Eiga Doraemon: Nobita no Himitsu Dōgu Museum. La canción "Mirai no Museum"estará incluida en el primer single del trío japonés y que se pondrá a la venta en primavera de 2013, promocionando así la película cuyo estreno será el 9 de marzo de 2013. 

La banda de technopop ha participado recientemente con su música en el live-actiondel manga Moteki, en el drama para televisión Sengyōshufu Tentei~ Watashi wa Shadow (Housewife Detective~ I am a Shadow) y también hizo su contribución en la banda sonora del live-action de Kyō, Koi o Hajimemasu que se estrenará el 8 de diciembre. Además el grupo lanzó el año pasado su canción Polyrhythm incluida en la banda sonora de la película de Pixar Cars 2.

Eiga Doraemon: Nobita no Himitsu Dougu Museum (Doraemon the Movie: Nobita’s Secret Gadget Museum) contará con un videojuego basado en la película para 3DS que FuRyu lanzará el 7 de marzo de 2013 (dos días antes del estreno de la película). En el juego de acción, Doraemon y sus amigos tendrán que seguir una serie de pistas que les lleven a descubrir artilugios escondidos por el ya nombrado museo. Los famosos inventos que el gato cósmico se saca de su bolsillo mágico también aparecerán en este título además de incluir cinco mini juegos diferentes.

En la película, un ser misterioso le roba a Doraemon el cascabel que lleva colgado del cuello. Doraemon, su eterno compañero Nobita, y sus amigos darán caza al ladrón que les habrá conducido sin pretenderlo a un magnífico museo secreto de artilugios.

Boku no Imōto wa "Ōsaka Okan" se estrenará el 21 de diciembre en BS Asahi


A partir del 21 de diciembre dará comienzo en BS Asahi la emisión de Boku no Imōto wa "Ōsaka Okan", nueva serie de animación para esta nueva temporada deanime de invierno Esta producción animada es una serie de episodios cortos que adaptan a la pequeña pantalla los populares libros de Osaka Okan Rule y Osaka Rule publicados por la editorial Chukei Shuppan. 


Unas guías en las que se muestra, en clave de humor, la forma de cómo tratar y entender la forma de hablar de la gente de Osaka, en particular los estereotipos de las madres Osakenses.

Kōtarō Ishidate dirige y escribe esta producción animada para Studio Charaction. Los diseños de personajes son obra de Sōta Sugahara (gdgd Fairies), mientras quepikomaro adapta los diseños de Sugahara a la animación en Flash.

El cásting de voces queda encabezado por Ryoko Shiraishi (Hayate Ayasaki enHayate no Gotoku!) en el papel del protagonista masculino de la historia y por Kana Asumi (Nyaruko en Haiyore! Nyaruko-san) quien pone voz a la hermana de Kyosuke,NamikaYuka Iguchi (María en Haganai) interpreta a la compañera de clase deNamikaKaede.

En los doce episodios con los que consta esta serie animada se seguirá los pasos de Kyosuke, quien tras vivir más de diez años separado de su hermana pequeñaNamika, vuelve a convivir con ella bajo el mismo techo. Pero Namika ya no es la misma que guarda en sus recuerdos.

Panini 2013: Recopilatorios. Llega la Invasión Secreta y Mark Millar hasta hartarnos


Panini 2013 - Marvel Deluxe
Miércoles con frío invernal y desde Panini ya han hecho público el planning que tienen en la línea de recopilatorios. Así pues ya conocemos lo que la editorial piensa reeditar del material Marvel de la última docena de años en sus dos colecciones principales: Marvel Deluxe (tapa dura) y Extra Superhéroes (blanda y formato reducido).

Marvel Deluxe

El formato Marvel Deluxe que es el predeterminado para la reedición de material reciente continúa su curso situándonos ya en los alrededores de ‘Invasión Secreta‘, el crossover que sucedió a ‘Civil War’ y que dió paso a la fase de “Reinado Oscuro” de Marvel con nuevas etapas. Pero no nos adelantemos, veamos qué tomos nos tienen preparados para este año:
  • 1985‘, de Mark Millar y Tony Lee Edwards: en el que nos encontraremos un “crossover” entre el Universo Marvel y el nuestro (enero)
  • Thor 2: Días de Trueno‘ (enero): continuando la aclamada etapa de J. Michael Straczynski con Oliver Coipiel y Marko Djurdjevic, y es de esperar que el tercer y último tomo de la etapa llegue hacia finales de año.
  • Invencible Iron Man 1: Las cinco pesadillas‘ (febrero): llega el turno de editar la larga y celebrada (aunque para mí algo aburrida, por suavizarlo un poco) etapa de Matt Fraction y Salvador Larroca con el hombre de hierro. El segundo tomo (‘El más buscado del mundo’) llegará a finales de año.
  • Los 4 Fantásticos: El maestro de Muerte‘ (febrero). Tras la llegada este mismo mes de ‘Los Mejores del Mundo‘, en febrero veremos la segunda parte de la etapa de Millar y Hitch con la Primera Familia de Marvel.
  • Invasión Secreta‘, de Brian M. Bendis y Leinil Francis Yu: En marzo podremos rememorar este crossover que, si bien fue una buena idea, la ejecución no lo fue tanto. Y ojo porque en en los meses siguientes tendremos sus cruces principales en el noveno tomo de ‘Nuevos Vengadores‘ (abril) y en el tercero de ‘Poderosos Vengadores‘ (mayo)
  • Ya en verano nos encontraremos con ‘Reinado Oscuro‘ en los tomos 10 y 11 de ‘Nuevos Vengadores‘ y el comienzo de ‘Vengadores Oscuros
  • Capitán América 8‘ (abril): continuando la etapa de Ed Brubaker y dejándonos a las puertas del regreso de Steve Rogers.
  • Lobezno: El viejo Logan‘, de Mark Millar y Steve McNiven, una visión al futuro de Lobezno bastante recomendable que llegará en mayo.
  • La Patrulla-X: Destino Manifiesto‘, en verano llegará el primer tomo “post Complejo de Mesías” de los mutantes de Fraction. En otoño tendremos ‘La Hermandad’ y ya a finales de año nos encontraremos con ‘Utopía’, el crossover con ‘Vengadores Oscuros’.
  • Además Panini comienza en verano la edición del ‘Lobezno‘, de Jason Aaron con un primer tomo que reúne ‘El hombre del agujero’, ‘La caza de Mística’ y ‘Destino Manifiesto’

Colección Extra Superhéroes

En la colección que recupera material de finales de los 90 principios de los 00 a un precio algo “económico” (hay tochales que se salen de presupuesto) también tenemos cosas muy interesantes:
  • Enero: ‘Thanos 1: El fin del universo‘ que contiene ‘Infinity Abyss’ y ‘Marvel: The End’, de Jim Starlin y Al Milgrom, aprovechando así el tirón del personaje cara a las películas.
  • Febrero: ‘Los Vengadores 2: Ultrón ilimitado‘, continuando la etapa de Kurt Busiek a cargo de ‘Los Vengadores’
  • Marzo: ‘Thor 3: Balada de hielo y fuego‘, continuando la etapa de Jurgens
  • Abril: ‘Capitán Marvel 1: Primer contacto‘ comenzando la magnífica serie de Peter David y yo ya estoy babeando.
  • Patrulla-X: Los años perdidos‘ de John Byrne, la serie que Marvel se sacó de la manga para rellenar los huecos entre el número 66 (cancelación de facto) y 94 (relanzamiento con la segunda génesis) de ‘X-Men’, protagonizada con la Patrulla-X Original, lo cual viene de perlas para acompañar a ‘La Nueva Patrulla-X’ de Bendis (primavera/verano)
  • Masacre 3: No haces más que darme disgustos‘ con el último tomo de las aventuras del Masacre de Joe Kelly (verano)
  • También llegará a su fin la serie en solitario de ‘Cable
  • En otoño llegará, por fin, la recopilación de la mítica ‘Marvel Knights: Daredevil‘, con el primer tomo recopilando la etapa de Kevin Smith y Joe Quesada junto con la de David Mack.
  • En los últimos meses del año veremos los nuevos tomos de ‘Peter Parker Spiderman‘ de Jenkins, ‘Runaways‘, de Brian K. Vaughan y ‘Paraíso X‘.
En definitiva nos encontramos con unos tomos muy interesantes, tanto en una línea como en la otra. Personalmente seguiré haciéndome con ‘Los Vengadores’ de Busiek y comenzaré con la reedición del ‘Capitán Marvel’ y ‘Daredevil’. Sobre los Marvel Deluxe tengo mis serias dudas ya que no es un formato que me guste especialmente y no veo nada que me atraiga mucho (o que quiera releer), quizás me haga con lo que se salga de la tónica general como por ejemplo ‘1985’, pero poco más. ¿Y vosotros?

'MD. Los Cuatro Fantásticos. Los mejores del mundo'. Millar y Hitch reinventan a la primera familia


Los Cuatro Fantásticos. Los mejores del mundo
Ahora que su ‘Age of Ultron‘ (del que podéis encontrar toda la información aquí) está a punto de ver la luz, y que Bryan Hitch se prepara para dejar la editorial que lo ha elevado al status de estrella que actualmente ostenta, Panini nos ofrece, en la colección de tomos en tapa dura Marvel Deluxe, este primer volumen de ‘Los Cuatro Fantásticos. Los mejores del mundo‘ en el que, junto a Mark Millar, se dispusieron a ofrecer su particular visión de la Primera Familia Marvel.
Ambos autores ya habían revolucionado La Casa de las Ideas ganándose el favor de crítica y público con las dos magistrales series de ‘Ultimates‘ que tanto peso han tenido en la excelsa cinta que este 2012 hemos podido ver en la gran pantalla de ‘Los Vengadores‘. Tras ellas, y con carta blanca por parte de la dirección editorial para hacer prácticamente lo que les viniera en gana, los autores aprovecharon la salida de Straczynski de la emblemática serie para hacerse con su control.
Divididos los 16 números que van del 554 al 569 en tres arcos argumentales completamente interdependientes, la aproximación de Millar y Hitch a ‘Los Cuatro Fantásticos’ entronca a la perfección con los modos que ya le habíamos visto al escritor en ‘Authority‘ o los citados ‘Ultimates’ (y que después le hemos seguido viendo en ‘El viejo Logan‘, ‘Kick-ass‘, ‘Superior‘ o ‘Lobezno. Enemigo del estado‘) esto es, cómics de superhéroes con una acusada tendencia al hiperrealismo, cargados de diálogos que reflejan la actualidad del momento y con un sentido de la narración volcado hacia lo cinematográfico.
MD. 4F. Los mejores del mundo
Encontrando precisa traslación de ese carácter épico-cinematográfico en la narrativa visual de Hitch, Millar plantea en esta etapa un acercamiento a los cuatro héroes que presta singular atención a la sinergia interna del grupo, a los mecanismos que articulan las relaciones entre Reed, Sue, Ben y Johnny al tiempo que trae a la palestra novedosas interpretaciones de dos de sus villanos clásicos:Galactus y el Dr. Muerte.
Con éste último como auténtico motor de lo que se moverá en la conclusión de la etapa (que ya comentaremos a su debido tiempo) cabe resaltar antes de finalizar que, si bien Millar lo da todo en su terreno y conceptos como el de Neomundo son de esos capaces de hacer que se te desencaje la mandíbula, el arte de Hitch no está tan a la altura de las circunstancias como en otras ocasiones, revelando muchas páginas lo que el artista confía en los hombros de sus tres entintadores (Curry, Neary y Cam Smith) y acusando en otras, sorprendentemente, cierta confusión narrativa desconocida en él hasta estos números.

¿Podríamos tener ya al Batman y Superman de la peli de 'La Liga de la Justicia'?


Justice League Spoiler
Este principio de semana está siendo algo alocada respecto a la rumorología en Hollywood… y parte de la culpa la tiene Zack Snyder, director de ‘El Hombre de Acero’ (‘Man of Steel’) que, al ser preguntado por una posible aparición de su Superman en la peli de la Liga de la Justicia se mostró cauto y sin afirmar del todo insinuó que confían en él para crear un Superman que encaje en los planes de Warner Bros para la JLA.
Y casi sin tiempo a reaccionar nos hemos encontrado con que HitFix afirma en exclusiva que Joseph Gordon-Levitt podría estar en negociaciones de encarnar a Batman en la peli de la Justice League que, recordemos, está planeada para verano de 2015.
Así nos encontraríamos con que la versión de Batman de la Liga será “Robin”, el personaje que interpretó en ‘El Caballero Oscuro. La leyenda Renace‘, la última entrega de la trilogía de Nolan… a no ser que quieran comenzar de nuevo con el personaje e ignorar toda la historia detrás (algo que no sería extraño).
Aun teniendo que tomar esto como lo que es: un cúmulo de rumores sin confirmar, os he de preguntar ¿os imaginais a Henry Cavill y Joseph Gordon-Levitt como protagonistas de ‘Liga de La Justicia‘? Habría que ver, eso sí, como encajan los planes de Warner Bros con dicha franquicia, y queráis que no este movimiento es bastante lógico de ser cierto.

'Hokusai' de Shotaro Ishinomori: dos clásicos frente a frente


Imagen de Hokusai de IshinomoriSi hay un pintor japonés conocido mundialmente, ése es Katsuhita Hokusaimaestro del ukiyo-e, el grabado japonés tradicional que a finales del siglo XIX y principios del XX llegó a Europa gracias al descubrimiento de los impresionistas y causó sensación en los círculos artísticos.
De este genio de la pintura, el gran maestro del manga Shotaro Ishinomori decidió contarnos su biografía en ‘Hokusai’, que ahora Editores de Tebeos ha publicado en un solo y voluminoso tomo de manga. Para los que no lo conozcan, Ishinomori, que también firmó como Ishimori, es un autor clásico de manga, que tuvo como mentor a Osamu Tezuka y a quien haría de asistente en su obra‘Astro Boy’. Ishinomori se formó, pues, en el estilo del ‘Dios del manga’, cosa que podemos ver claramente en su manera de dibujar, aunque quizá Ishinomori tiene menos tendencia a la caricatura que Tezuka.
Ishinomori plantea una completa biografía del pintor, desde su juventud, hasta su muerte, para contarnos la historia del artista por antonomasia: el que nunca está satisfecho con su obra, que va aprendiendo y cambiando de estilo hasta sus últimos momentos, un ser sensible, vividor, amante de la belleza, de las mujeres, que con cada giro vital decidió reformularse y cambiar de nombre…
Y es que Hokusai encarna en esta obra todo el carácter japonés del artista: una personalidad fuerte, que busca constantemente una perfección que ni siquiera en la vejez se apaga; y una sensibilidad inequivocamente oriental al hablar de la belleza de la naturaleza y su peculiar capacidad de observación. Hokusai dice:
“A los ojos de los hombres la gran naturaleza parece invariable en contraste con el entorno en el que vivimos… Pero en realidad sí va variando gradualmente, poco a poco, como nuestro entorno… Y eso es lo que dibujo yo.”
Hokusai de IshinomoriHay en estas casi seicientas páginas de obra momentos emotivos, como el rechazo del protagonista a un padre ausente, y ocasiones para homenajear toda la trayectoria de Hokusai reproduciendo sus ilustraciones, desde las famosas vistas del Fujiyama, pasando por su época tenebrosa, o su cuadro más recordado: la gran ola frente a Kanagawa, que da portada a la obra.
También hay que decir que la calidad de algunos episodios varía; tengo la sensación de que algunos de ellos, o fueron completados con más prisa que diligencia, o que fueron realizados por algún asistente del maestro, porque el trazo es significativamente diferente al resto de capítulos y no veo que tenga una explicación narrativa. Pero en general, nos encontramos con una obra de estándares altos.
Ishinomori, es verdad, ha fabulado un tanto la vida del pintor para acercarse más al ser humano; puede que el resultado no se ajuste exactamente a lo real, pero si resulta un relato tierno, lleno de drama, humor y, sobre todo, fascinación por recoger la toda belleza de la vida en un lienzo de papel.

'Star Trek Into Darkness', desvelada la sinopsis


Star Trek into darkness
No sé qué pasa últimamente pero cada vez los veranos pintan mejor, por lo menos a juzgar por la cantidad (y, esperamos, calidad) de blockbusters que se preparan para la primavera/verano que viene (y adelanto que puede ser flojito comparado con el de 2014): ‘Iron Man’, ‘Hombre de Acero’ (que, por cierto Zack Snyder insinúa que podría enlazar con la peli de ‘Liga de la Justicia’), ‘Lobezno’, ‘Kick-Ass 2’, ‘Pacific Rim’, ‘Guerra Mundial Z’… pero sin duda uno de los más esperados es el de ‘Star Trek Into Darkness‘ la segunda entrega del relanzamiento de una de las franquicias de ciencia ficción más seguidas.
‘Star Trek into darkness‘ está dirigida por J.J. Abrams, quien consiguió redefinir el universo de la saga con un resultado satisfactorio (bueno, depende de a quien le preguntes) y tras despistarnos con alguna que otra imagen por fin se ha desvelado el argumento de esta película, la duodécima de Star Trek:
Cuando la tripulación de la Enterprise es llamada de vuelta a casa, encontrarán que una fuerza de terror imparable desde dentro de su organización ha puesto patas arriba la flota y todo su propósito, dejando a nuestro mundo en un estado de crisis.
Buscando la revancha personal, el Capitán Kirk lidera una cacería hacia un mundo en guerra para capturar un arma de destrucción masiva humano. Nuestros héroes se ven involucrados en un juego de ajedrez a vida o muerte, el amor será desafiado, la amistad rota y sacrificios tendrán que hacerse en la única familia que le queda a Kirk: su tripulación.
Vamos, que si no lo he entendido mal, la próxima peli tiene pinta de ser ‘24’ pero con Kirk en vez de Jack Bauer. Coñas aparte la verdad es que si logran hilar bien el hilo puede que nos encontremos con una cinta bastante digna. ‘Star Trek Into Darkness’ estará protagonizada por John Cho, Bruce Greenwood, Simon Pegg, Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, Anton Yelchin, Benedict Cumberbatch, Alice Eve y Peter Weller. Su estreno está previsto para el 17 de mayo de 2013.

'Kung fu infinito', artes marciales a cascoporro


Kung fu infinito portada
Más allá de sus, por momentos, espectaculares coreografías, nunca he entendido la fascinación por el cine de artes marciales ni qué lleva a sus seguidores a coleccionar cuántas más cintas mejor de “chinos/coreanos/filipinos/tailandeses dándose palos a diestro y siniestro”. Pero, para qué engañarse, cuando uno se acerca a una cinta de este género no va precisamente buscando un modelo de arte y ensayo sino un escapismo con el que dejar atrás sus tribulaciones diarias. Y eso, exactamente eso, es lo que ofrece ‘Kung fu infinito‘.
Homenajeando a aquello que comenzó a fascinarle con 4 o 5 años y con la sana intención de
abrir al lector el portal hacia el mundo marcial
Kagan McLeod compone en este mastodóntico volumen de 464 páginas un canto sin pretensiones a las películas de Bruce Lee, Jackie Chan o Jet Li mediante un relato plagado de mil y una referencias al mundo de uno de los artes marciales por excelencia.
Valiéndose de su desenfadado trazo, capaz de dinamizar en extremo la lectura de una página (o grupo de páginas) y de plasmar, sin generar ningún tipo de confusiones visuales, las más complejas coreografías de lucha, el artista canadiense narra aquí una historia que, responde (al menos en apariencia) a los cánones clásicos del género.
Kung fu infinito viñeta
Aderezada inevitablemente con acotaciones fantásticas (no en vano el motor del relato son hordas de zombis que los personajes deben combatir una y otra vez), ‘Kung fu infinito’ narra la historia de Yang Lei Kung, un joven inexperto en el uso de las artes marciales que se verá convertido en la pieza clave del enfrentamiento final entre el bien, representado por los ocho inmortales, y el mal, un emperador que pretende recuperar todo el poder que éstos le arrebataron y los generales que le ayudan en su empresa.
Con las dosis justas de humor y drama, una descripción de personajes que pasa por variar sensiblemente los arquetipos de héroe(s) y villano(s) filtrándolos con el tamiz oriental, y acción a raduales que se sale por los bordes del papel, el trabajo concretado por McLeod guarda sus mejores bazas en la asombrosa capacidad aglutinante del autor a la hora de ir introduciendo los cientos de elementos sueltos que se asocian a las historias de artes marciales en un único y tremendamente ecléctico contenedor.
¿Que por qué lo de ecléctico? Porque, a la que uno se confía en que la historia que se está contando tiene lugar, por lo menos, en la China milenaria, el artista introduce, primero, a los zombis ya citados y, segundo, a un negro con el pelo a lo afro y gafas de sol que descontextualiza por completo lo hasta entonces narrado. Que esto sea una virtud o un defecto es algo que dejo al mejor criterio de aquellos que se acerquen a tan singular volumen. Eso sí, quedan plenamente garantizados muchos minutos de una lectura de desenfadada diversión y el aviso de un servidor de guardar cuidado al pasar las páginas no os vayáis a llevar una patada giratoria cuando menos os lo esperéis.

Foto del día: Camino Torī en el templo Fushimi Inari-taisha
Si vas a Kyoto tienes una visita obligada al templo sintoísta Fushimi Inari-taisha (伏 见 稲 荷 大 社). En él, se encuentra este famoso camino Torī.
Un torī (en japonés 鳥居) es un arco tradicional que suele encontrarse a la entrada de los santuarios Shinto (Jinja), marcando la frontera entre el espacio profano y el sagrado. Consisten de dos columnas sobre las que se sustentan dos travesaños paralelos, frecuentemente coloreados de tonalidades rojas. 
Algunos poseen tablas escritas montadas entre las barras horizontales describiendo la persona, familia o empresa que donó dicho arco. Tradicionalmente, los torī eran de madera o piedra, pero recientemente se han comenzado a hacer en acero inoxidable.

Foto del día: Camino Torī en el templo Fushimi Inari-taisha


Si vas a Kyoto tienes una visita obligada al templo sintoísta Fushimi Inari-taisha (伏 见 稲 荷 大 社). En él, se encuentra este famoso camino Torī.
Un torī (en japonés 鳥居) es un arco tradicional que suele encontrarse a la entrada de los santuarios Shinto (Jinja), marcando la frontera entre el espacio profano y el sagrado. Consisten de dos columnas sobre las que se sustentan dos travesaños paralelos, frecuentemente coloreados de tonalidades rojas. 
Algunos poseen tablas escritas montadas entre las barras horizontales describiendo la persona, familia o empresa que donó dicho arco. Tradicionalmente, los torī eran de madera o piedra, pero recientemente se han comenzado a hacer en acero inoxidable.

Una película del Studio Ghibli tendrá nuevo ‘live-action’ de mano de una productora inglesa
Se confirma que la productora británica Dresden Pictures ha adquirido los derechos para crear una versión cinematográfica de imagen real (live-action) del clásico Hotaru no Haka o La tumba de las luciérnagas.
Dirigida por Isao Takahata en 1989, la película es una adaptación de la novela homónima escrita por Akiyuki Nosaka. Considerada como una obra maestra de la animación, cuenta la historia de dos hermanos que intentan sobrevivir en Tokio durante la Segunda Guerra Mundial tras haber perdido a su madre en un bombardeo.
El rodaje del filme daría comienzo en el año 2014.
Vía ANN

Una película del Studio Ghibli tendrá nuevo ‘live-action’ de mano de una productora inglesa


Se confirma que la productora británica Dresden Pictures ha adquirido los derechos para crear una versión cinematográfica de imagen real (live-action) del clásico Hotaru no Haka o La tumba de las luciérnagas.
Dirigida por Isao Takahata en 1989, la película es una adaptación de la novela homónima escrita por Akiyuki Nosaka. Considerada como una obra maestra de la animación, cuenta la historia de dos hermanos que intentan sobrevivir en Tokio durante la Segunda Guerra Mundial tras haber perdido a su madre en un bombardeo.
El rodaje del filme daría comienzo en el año 2014.

Toshiba crea un robot cuadrúpedo para acceder a la central nuclear de Fukushima
Toshiba ha diseñado un robot articulado avanzado pensado para acceder a las zonas de riesgo de la central nuclear de Fukushima. El robot cuenta con una cámara y un medidor de radiactividad y permitirá analizar las condiciones reales de las áreas donde todavía no es seguro acceder.
La falta de garantías de seguridad ha obligado a las autoridades a paralizar el acceso a dichas zonas. Sin embargo, se ha decidido acudir a la tecnología para conseguir un sistema que permita evaluar dichas partes de la central. En concreto, ha sido Toshiba la compañía encargada del desarrollo de un robot articulado de cuatro patas que realizará las labores de investigación y recuperación de las zonas de riesgos establecidas.
Este robot incorpora un complejo sistema de desplazamiento basado en unas extremidades con múltiples articulaciones dirigidas por un potente motor de calculo. Esto le permite caminar sobre superficies irregulares, evitar obstáculos y subir escaleras, lo que se espera que garantice que podrá llegar a lugares que ahora son inaccesibles a los típicos robots de ruedas o de tipo oruga dirigidos remotamente.
El robot lleva integrado un segundo robot que puede liberar mediante un brazo articulado y que también dispone de su propia cámara y medidor. El “robot padre” puede lanzar esta segunda unidad y colocarla en lugares estrechos y sitios donde él no puede acceder. Este segundo robot está conectado al principal mediante un cable para poder ser recuperado.
El equipo principal pesa 65 kilos, tiene una batería para una autonomía de 2 horas y se controla remotamente de manera inalámbrica. Según Toshiba puede cargar 20 kilos de peso y es capaz de recorrer un kilómetro cada hora. El secundario pesa solo 2 kilos, su batería dura 1 hora y recorre 200 metros cada hora.
Vía EX

Toshiba crea un robot cuadrúpedo para acceder a la central nuclear de Fukushima


Toshiba ha diseñado un robot articulado avanzado pensado para acceder a las zonas de riesgo de la central nuclear de Fukushima. El robot cuenta con una cámara y un medidor de radiactividad y permitirá analizar las condiciones reales de las áreas donde todavía no es seguro acceder.
La falta de garantías de seguridad ha obligado a las autoridades a paralizar el acceso a dichas zonas. Sin embargo, se ha decidido acudir a la tecnología para conseguir un sistema que permita evaluar dichas partes de la central. En concreto, ha sido Toshiba la compañía encargada del desarrollo de un robot articulado de cuatro patas que realizará las labores de investigación y recuperación de las zonas de riesgos establecidas.
Este robot incorpora un complejo sistema de desplazamiento basado en unas extremidades con múltiples articulaciones dirigidas por un potente motor de calculo. Esto le permite caminar sobre superficies irregulares, evitar obstáculos y subir escaleras, lo que se espera que garantice que podrá llegar a lugares que ahora son inaccesibles a los típicos robots de ruedas o de tipo oruga dirigidos remotamente.
El robot lleva integrado un segundo robot que puede liberar mediante un brazo articulado y que también dispone de su propia cámara y medidor. El “robot padre” puede lanzar esta segunda unidad y colocarla en lugares estrechos y sitios donde él no puede acceder. Este segundo robot está conectado al principal mediante un cable para poder ser recuperado.
El equipo principal pesa 65 kilos, tiene una batería para una autonomía de 2 horas y se controla remotamente de manera inalámbrica. Según Toshiba puede cargar 20 kilos de peso y es capaz de recorrer un kilómetro cada hora. El secundario pesa solo 2 kilos, su batería dura 1 hora y recorre 200 metros cada hora.

Nintendo confirma el lanzamiento del Wii Mini
Nintendo Canadá ha anunciado el lanzamiento de la nueva Wii Mini, una nueva versión de la ya antigua consola de Nintendo. La compañía ha realizado un rediseño del modelo anterior, reduciendo sus dimensiones al máximo.
La nueva consola, que de momento se estrenará en Canadá el próximo 7 de diciembre por 99,99 dólares, está pensada para aprovechar los más de 1.400 juegos compatibles con Wii.
Desde Nintendo Canadá han explicado que después de vender 100 millones de Wii en todo el mundo, la compañía ha decidido crear una nueva versión de la consola para aquellos que todavía no habían entrado en el mundo Wii. 
También han destacado que el Wii Mini es compatible con la mayoría de accesorios de Wii, incluido el Wii Balance Board. Sin embargo, la consola no es compatible con los juegos de GameCube y no posee conexión a internet. Lo que significa que no tendrá conexión con WiiWare ni Virtual Console.
Por los momentos no se ha confirmado su lanzamiento al resto de mundo. Qué opinan, ¿Vale realmente la pena?
Vía BB

Nintendo confirma el lanzamiento del Wii Mini


Nintendo Canadá ha anunciado el lanzamiento de la nueva Wii Mini, una nueva versión de la ya antigua consola de Nintendo. La compañía ha realizado un rediseño del modelo anterior, reduciendo sus dimensiones al máximo.
La nueva consola, que de momento se estrenará en Canadá el próximo 7 de diciembre por 99,99 dólares, está pensada para aprovechar los más de 1.400 juegos compatibles con Wii.
Desde Nintendo Canadá han explicado que después de vender 100 millones de Wii en todo el mundo, la compañía ha decidido crear una nueva versión de la consola para aquellos que todavía no habían entrado en el mundo Wii. 
También han destacado que el Wii Mini es compatible con la mayoría de accesorios de Wii, incluido el Wii Balance Board. Sin embargo, la consola no es compatible con los juegos de GameCube y no posee conexión a internet. Lo que significa que no tendrá conexión con WiiWare ni Virtual Console.
Por los momentos no se ha confirmado su lanzamiento al resto de mundo. Qué opinan, ¿Vale realmente la pena?

Descubren publicidad japonesa que es infalible a la hora de calmar a los bebes
Pocas cosas son más frustrantes que el llanto de un niño, pero en Japón parecen haber encontrado la solución. Un anuncio de una empresa de dulces que realizo un comercial cuya melodía pegadiza es capaz de calmar a casi todos los bebes nipones.
Lottte, el mayor fabricante de dulces de Japón, realizó un anuncio televisivo de uno de sus productos. Según estudios, la melodía logra calmar al 96,2 por ciento de los bebes.
Según los especialistas, la reacción es casi automática. Cada vez que aparecen unas extrañas criaturas llamadas “Cafca” en televisión entonando su canción, la mayor parte de los bebés callan instantáneamente.
Este fenómeno ha sido confirmado por un estudio realizado con 52 niños de entre cero y tres meses a los que se les mostró el vídeo mientras lloraban. Cincuenta de ellos, el 96,2 por ciento, dejaron de llorar al escuchar la curiosa canción.
Aquí el comercial, GO!

Vía MP

Descubren publicidad japonesa que es infalible a la hora de calmar a los bebes


Pocas cosas son más frustrantes que el llanto de un niño, pero en Japón parecen haber encontrado la solución. Un anuncio de una empresa de dulces que realizo un comercial cuya melodía pegadiza es capaz de calmar a casi todos los bebes nipones.
Lottte, el mayor fabricante de dulces de Japón, realizó un anuncio televisivo de uno de sus productos. Según estudios, la melodía logra calmar al 96,2 por ciento de los bebes.
Según los especialistas, la reacción es casi automática. Cada vez que aparecen unas extrañas criaturas llamadas “Cafca” en televisión entonando su canción, la mayor parte de los bebés callan instantáneamente.
Este fenómeno ha sido confirmado por un estudio realizado con 52 niños de entre cero y tres meses a los que se les mostró el vídeo mientras lloraban. Cincuenta de ellos, el 96,2 por ciento, dejaron de llorar al escuchar la curiosa canción.
Aquí el comercial, GO!

El creador de ‘Tenjō Tenge’ estrenará nuevo manga
El número de diciembre de la revista Ultra Jump de Shueisha ha anunciado que el mangaka Oh! Great (Tenjou Tenge, Air Gear, entre otros) estrenará nueva serie en el próximo número de la misma, a la venta el 19 de diciembre. El título del manga será Biorg Trinity, y el guión será de Maijo Otaro.
El manga protagonizará la portada de lpróximo número, contando con páginas a color y capítulo doble. Del argumento no sabemos más que la frase: “El amor puede salvar al mundo… seguramente“.
Vía MN

El creador de ‘Tenjō Tenge’ estrenará nuevo manga


El número de diciembre de la revista Ultra Jump de Shueisha ha anunciado que el mangaka Oh! Great (Tenjou Tenge, Air Gear, entre otros) estrenará nueva serie en el próximo número de la misma, a la venta el 19 de diciembre. El título del manga será Biorg Trinity, y el guión será de Maijo Otaro.
El manga protagonizará la portada de lpróximo número, contando con páginas a color y capítulo doble. Del argumento no sabemos más que la frase: “El amor puede salvar al mundo… seguramente“.

El Wii U vende 400.000 unidades durante su primera semana en Estados Unidos
Durante una entrevista con el presidente de Nintendo de América, Reggie Fils-Aime, el ejecutivo confirmó que el Wii U ha vendido más de 400.000 unidades durante su primera semana en los Estados Unidos.
Durante el mismo periodo, Nintendo vendió más de 300,000 consolas Wii y 500,000 dispositivos de sus consolas portátiles, por lo que de este modo, la compañía logró vender más de 1.2 millones de unidades de hardware tan sólo en Estados Unidos durante la semana del Black Friday.
“Esencialmente, el Wii U está agotado en todas las tiendas y estamos haciendo nuestro mejor esfuerzo para continuamente reabastecerlas. Las tiendas también están haciendo lo suyo para responder a la demanda de los consumidores”.
Reggie, también aseguró que no quería que se repitiera lo ocurrido con la escasez de unidades durante los primeros meses del Wii.
Vía GI

El Wii U vende 400.000 unidades durante su primera semana en Estados Unidos


Durante una entrevista con el presidente de Nintendo de América, Reggie Fils-Aime, el ejecutivo confirmó que el Wii U ha vendido más de 400.000 unidades durante su primera semana en los Estados Unidos.
Durante el mismo periodo, Nintendo vendió más de 300,000 consolas Wii y 500,000 dispositivos de sus consolas portátiles, por lo que de este modo, la compañía logró vender más de 1.2 millones de unidades de hardware tan sólo en Estados Unidos durante la semana del Black Friday.
“Esencialmente, el Wii U está agotado en todas las tiendas y estamos haciendo nuestro mejor esfuerzo para continuamente reabastecerlas. Las tiendas también están haciendo lo suyo para responder a la demanda de los consumidores”.
Reggie, también aseguró que no quería que se repitiera lo ocurrido con la escasez de unidades durante los primeros meses del Wii.

lunes, 26 de noviembre de 2012



Tráiler de la película de Steins;Gate Fuka Ryōiki no Déjà vu


Kadokawa Shoten ha comenzado la distribución entre diversos medios del tráiler promocional de Steins;Gate Fuka Ryōiki no Déjà vu, adaptación al cine de la franquicia de Nitro+ y 5pb de Steins;Gate. El vídeo de 118 segundos de duración muestra el camino de lo que deparará a aquellas personas que vayan a las casi 30 salas de cine donde se proyectará la película. La cinta animada se estrenará en laprimavera de 2013.


Steins;Gate Fuka Ryoiki no Déjà vu contará con una historia completamente original que se situará temporalmente tras los acontecimientos ocurridos en la trama principal. Kanji Wakabayashi se ocupará esta vez de la dirección, reemplazando en el puesto a reemplazando al tándem fomado por Hiroshi Hamasaki y Takuya Satô.

El guión vuelve a ser tarea de Tatsuya Matsubara y Naotaka Hayashi mientras que los diseños de personajes recaen en la figura de Kyuuta Sakai.

La serie de animación de Steins;Gate es obra de los estudios WhiteFox, quienes contaron para la dirección de este proyecto de 24 episodios con el tándem formado por los directores Hiroshi Hamasaki (Ai MonogatariShigurui: Death Frenzy,Texhnolyze) y Takuya Sato (Ichigo MashimaroNieA_7Strawberry Marshmallow). Jukki Hanada (H2O ~Footprints in the Sand~IDOLM@STER: XENOGLOSSIARozen Maiden) es el responsable de escribir el guión que adapta la historia original del videojuego. En el apartado artístico destaca los diseños de personajes realizados por Kyuuta Sakai, conocido por ser el autor de los diseños en Higurashi no Naku Koro ni Kai y Strawberry Marshmallow.

La historia se lleva a cabo en Akihabara y se trata de un grupo de amigos que ha personalizado su horno de microondas en un dispositivo que puede enviar mensajes de texto al pasado. A medida que realizan diferentes experimentos, una organización llamada SERN, que también ha estado haciendo su propia investigación sobre viaje en el tiempo, les sigue la pista y ahora los personajes tienen que encontrar una manera de evitar ser capturados por ellos.

Panini 2013: Ultimate, sin tocar lo que funciona


Panini 2013: Ultimate
Panini continúa su desglose de su plan editorial para 2013, en cuanto a Marvel se refiere. En esta ocasión nos encontramos con su plan con la línea Ultimate, una línea que sufrió el año pasado una completa remodelación en España, como eco de “Ultimate Comics Reborn”, el relanzamiento que enEEUU realizaron tras la saga de ‘La Muerte de Spiderman’.
Con ese relanzamiento (y la promesa de que el Universo Ultimate estaría más cohesionado que nunca) desde Panini decidieron aunar los tres títulos USA en un tomo mensual bajo el título de ‘Ultimate Marvel’que viene funcionando desde mayo… y parece que lo hace bastante bien ya que nos encontramos con que la editorial ha decidido no tocar absolutamente nada en su plan editorial respecto a esta línea.
En concreto este tomo seguirá como hasta ahora (eso sí, para evitar alcanzar a USA pasarán momentáneamente a tener solo un número de cada serie). Eso sí, en febrero llegaremos a ‘Divididos Caeremos‘ el primer crossover de esta nueva etapa. Un evento en el que veremos cómo están losEEUU tras los hechos de ‘Ultimates’ de Hickman. La llegada de Sam Humphries y Brian Wood (y posteriormente Edmonson) a los títulos Ultimates nos proporcionará una épica en dos actos en los que veremos por un lado el caos en EEUU y por el otro toda la persecución que tienen los mutantes. ‘Divididos, Caeremos’ llegará en febrero mientras que ya en primavera tendremos el segundo acto de esta macrohistoria, ‘Unidos, aguantaremos‘.
Por otro lado, también en primavera, veremos ‘Ultimate Marvel Especial 2: Iron Man‘, donde Nathan Edmonson y Matteo Buffagni nos presentará la tercera miniserie protagonizada por el hombre de hierro marvelita y su primer enfrentamiento con la versión Ultimate de el Mandarín. Un cómic que, imagino, llegará a tiempo para el estreno de ‘Iron Man 3’.

Coleccionable Ultimate

El segundo apartado de la línea Ultimate es el dedicado al magnífico coleccionable que Panini le está dedicando a la primera etapa de la línea (los primeros diez años, hasta ‘Ultimátum’). Panini ha anunciado cómo se desarrollará este coleccionable en su segundo año, que nos llevará desde la entrega 22 hasta la 48 (de 52 que en principio consta). Con las tres series principales sucediéndose como sigue:
  • Ultimate Spiderman‘ llegará hasta el número 122 USA (22 tomos en total)
  • Ultimate X-Men‘ lo hará hasta el 65, con su décimo tomo
  • Ultimate Fantastic Four‘ continuará hasta el 32 USA, que se publicará en el tomo 5 de la recopilación de dicha serie.
Vamos, que en principio no vamos a encontrarnos con nada que no supiéramos el año pasado cuando se anunció este coleccionable. Además habría que añadir numerosos tomos que veremos antes de verano como ‘Ultimate Daredevil’ y ‘Ultimate Daredevil & Elektra’, ‘Ultimate Six’, ‘Ultimates 2’ (en dos tomos), y los dos ‘Ultimate Iron Man’ de Orson Scott Card.
Ahora faltaría por saber cómo se completaría este coleccionable, puesto que faltarían cuatro tomos que saldrían en 2014, siendo uno de ellos el dedicado al infame ‘Ultimatum’. Me imagino que los otros tres se repartirán entre ‘Ultimates 3’ y los tie-in y “números preludio” pero me parecería un tanto chapuzaque no editaran los números entre medias (prácticamente la mitad de Fantastic Four y una tercera parte de X-Men).
En definitiva parece que Panini opta por la máxima de que si algo está funcionando para qué cambiarlo y así nos hemos encontrado con una entrega sin sorpresas.

'Assassin's Creed. The chain', el videojuego vuelve a las viñetas

Assassin's Creed. The chain
Considerando que todo aquello que hasta ahora ha salido de una consola/ordenador/maquinita para ser adaptado a otro medio ha incurrido siempre en ser poco menos que fast food que digerir y olvidar rápidamente, resultaba curioso observar cómo el trasvase de ‘Assassin’s Creed‘, el muy exitoso videojuego de Ubisoft, al cómic establecía un nuevo estándar; el de “producto derivado que sí vale la pena”.
Assassins creed the chain-página
Apadrinado por Karl Kerschl y Cameron Stewart, ‘Assassin’s Creed. The fall‘ abría la veda para que la compañía de videojuegos francesa pudiera empezar a sacar partido a su mayor éxito más allá de las televisiones de nuestros salones. Ampliada por alguna que otra novela, más cómics (de muy inferior calidad al que nos ocupa) y la más que probable versión cinematográfica, no podemos negar que la maniobra le haya salido a pedir de boca a la compañía.
Para empezar, y aunque se desarrolla en el mismo universo que el videjuego (obviamente) la historia de ‘The chain’ y su predecesora, la citada ‘The fall’, intentan postularse como aproximaciones a la historia de la Hermandad de los Asesinos y su lucha contra los Templarios que seanindependientes a lo que se nos ha ido narrando en las tres partes del juego, contando para ello la historia de Daniel Cross, un joven problemático y las cada vez más recurrentes visiones que tiene de su antepasado, Nikolai Orelov, letal asesino .
Coqueteando, al igual que el videojuego, con continuos saltos temporales que van desvelándonos piezas del pasado de Nikolai al tiempo que se desarrolla la historia de su bisnieto, Kerschl compone un guión que funciona a la perfección (quizás más en la primera que en la segunda miniserie, con ese final tan abrupto) atrapando al lector en una espiral llena de giros completamente inesperados. Combinando su innegable talento gráfico con el de Stewart (os recomendamos desde aquí los web cómics de ambos: ‘The abominable Charles Christopher’ y ‘Sin titulo’) el resultado visual no puede ser más espectacular.
Ahora bien, si alguna pega hay que ponerle a estos dos estupendos volúmenes es el hecho de que, sin haber jugado previamente a Assassin’s Creed, resulta bastante complejo aprehenderse de qué diantres va toda la trama del animus y las dos organizaciones. Aunque, pensándolo bien, ¿quién se va a leer estos cómics si no los fanáticos del videojuego?¿Y vosotros que pensais madafakas ?